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千年绮梦:仙神传说角色绘画技法与设定
更新时间:2025-03-17 19:02:37
最新章节:后记开会员,本书免费读 >
本书以仙神等角色所在之处为专题,共有五部分内容,分为九天云迹、仙山藏踪、四海横游、幽冥诡界、敦煌秘境,绘制相关仙神等。
品牌:北大出版社
上架时间:2024-03-01 00:00:00
出版社:北京大学出版社
本书数字版权由北大出版社提供,并由其授权上海阅文信息技术有限公司制作发行
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天空一无所有
百万人气画师Fangpeii画集,献给每个人的时光穿梭机。无论欣喜或失落,不妨抬头看看天空吧。Fangpeii将生活的「闪光」碎片时刻,与读者共享。他像一位生活捕手,用自己独具特色的绚丽色彩,描绘着他所观察到、体会过的生活记录。无论是画还是文字,都真诚动人。书中共收录189幅绘画作品,有日常生活记录与观察,有故乡、异乡、旅途中的记录,有陌生人的故事等等。每幅作品都附有作者或长或短的所思所想或者背后艺术2.4万字 - 会员
儿童美术基础教程:简笔画
儿童学习绘画的过程是学习美术技巧、技法的过程,更是审美能力、观察能力、感悟能力、造型能力、协调能力、自我约束能力等得以锻炼和提高的过程,这些能力的具备在孩子成长过程中将会产生深远的影响。简笔画是一种独特的艺术形式,它用简单、夸张的手法来描绘现实生活或虚幻中的人物形象和各类场景,构成幽默、诙谐的画面。本书分为静物、植物、动物、人物、交通工具、建筑物、风景等几大部分,让小读者逐步掌握不同素材的绘画表现艺术1.2万字 - 会员
创意素描:思维·方法·案例
本书强调与时俱进,注重创造能力与创新意识的培养,将多门专业与课程的创意知识完美地融合在创意素描教学之中。每一个知识点都是以原理、案例、作业的顺序进行详细而生动的讲解。第一章讲述创意素描的概念、特点、意义。第二章强调“兴趣”的重要性。第三章和第四章通过对多种艺术门类案例的跨界讲解,让读者深入了解六种创意思维和十五种创意方法。第五章通过讲解大师与学生作品,使读者掌握创意素描的表现语言。第六章详细讲解了艺术2.8万字 - 会员
儿童插画线稿素材集:人物百态卷
这是一本以铅笔素描风格为主的儿童插画临摹图集,主题为人物百态,是一本专为热爱绘画的读者和儿童插画行业从业者精心打造的图集。这本书不仅是一本丰富的临摹图集,更是一扇通往创意无限世界的窗口。书中的每一幅插画都像是一个小故事,等待着读者去发现。全书共有3章,分别以头像、半身像和全身像为主题,收录了多幅原创插画,读者可以将其作为临摹范本进行练习,也可以从中寻找灵感,促进创作。书中的每一幅作品都经过精心挑选艺术746字 - 会员
素描入门基础教程:静物素描
本套书6个分册,系统介绍了学习素描写生和色彩写生的入门知识和基本技法,完整地叙述了素描绘画过程和要点。全书以多幅优秀素描作品范画为例,详细讲解绘画步骤,透彻分析各类作品的绘画技巧,内容安排由浅入深、由简到繁,在专业讲解的基础上突出轻松学素描,绘画步骤及技法分析讲解更通俗,简单明了。作品精美、规范,图片清晰,便于读者参考学习。本书简明易学,讲解清楚、透彻,便于临摹。在案例的选择上会更贴近这两年高考的艺术9521字 - 会员
山海经异兽图鉴
《山海经》是中国先秦时代的重要古籍,也是我国上古神话的宝库,它为我们了解古人的宇宙观和神话思维提供了重要的视角。本书以《山海经》为蓝本,精选了100多只异兽,以水彩的方式绘制出了精美的画作,并配合《山海经》的原文、译文,集结成收藏画册。本书异兽类型多样,画面富有想象力。开本小巧便携,可随时翻阅。本书适合喜欢《山海经》,喜欢收藏画册,喜欢传统文化的读者收藏和阅读。艺术1.2万字 - 会员
素描基础教程:升级版(第2版)
素描属于造型艺术的一个门类,它几乎是所有造型艺术的基本功,是造型艺术的认识和技术基础。它的目的是培养形体把握、塑造的运用能力。本书是一本素描学习教材,采用严谨规范的体系和流程,丰富的案例,系统地介绍了素描写生的入门知识、基本技法和步骤要领。从素描的概念、实用工具以及工具的使用方法开始讲解,细致分析了素描原理与应用,从石膏几何体明暗、结构素描、素描静物、素描石膏像、人物肖像、速写的绘画方法,完整地叙艺术3.3万字 - 会员
儿童美术基础教程:油画棒
儿童学习绘画绘制的过程是学习美术技巧、技法的过程,更是审美能力、观察能力、感悟能力、造型能力、协调能力、自我约束能力等得以锻炼和提高的过程,这些能力的具备在孩子成长过程中将会产生深远的影响。油画棒是一种独特的艺术形式,它色彩艳丽,绘制简便,绘画手法夸张,能够生动的表现人物形象和各类场景,构成美丽的画面。本书中,我们分为果蔬、花朵、美食、萌宠、场景几大部分,让小读者逐步掌握不同素材的绘画表现方式。内艺术1.9万字 - 会员
空间过程、环境认知与意象表达:中国古代绘画的历史地理学研究
任何艺术的产生都不能脱离一定的地理空间。作为地理环境认知主体之一的画家,其作品必然存在着对环境空间的认知和理解,对绘画的图像和风格的研究,不仅仅是艺术自身发展和演变的过程问题,还是一个地理学问题。绘画表现了怎样的地理环境?地理环境对绘画风格多样性的形成产生了怎样的影响?这种影响是如何介入绘画创作的?本书从中国古代绘画的整体空间格局和变迁以及系列微观个案考察两个层面,对上述问题进行了系统解释。艺术21.4万字