清代词韵专书编韵理据研究

本书以英语世界的茅盾研究为研究对象，在文本细读的基础上对英语世界茅盾作品的译介、研究成果进行细致系统地梳理和研究，评介从西方文化的视域所解读的茅盾及其作品的译介及研究情况，以期能为国内的茅盾研究乃至现当代文学研究提供参考和借鉴。

本书重点推出“传播的诗”这一概念，并阐释诗歌影像传播（以电影为主）的几种范式。“影像”是图像理论的关键词，也是视觉文化的核心和灵魂，它具有与传统文学文本以及其他艺术形式平等对话的优势，影像传播媒介并不只是具有承载功能，它可以成为给诗歌带来新的表达元素和新的表现力的部分，诗歌在一定意义上离开了原初的文字表现载体，将传播载体引入自我表现之中，创构了诗歌的立体文本，转化为一种“立体的诗”或“跨媒介的诗”

本集收入作者研究巴赫金诗学的两部分成果。“巴赫金的文化诗学”部分2001年曾由北京师范大学出版社出版。“巴赫金的诗学”部分是文化诗学研究的扩展和深入，收入作者研究巴赫金整体诗学、语言诗学、体裁诗学、小说诗学、历史诗学、社会学诗学等方面的论文。

与中国古代诗歌、小说、戏曲在域外的译介与传播相比，中国古代散文的域外译介较少系统研究。本书在以法语为载体的文化系统中，考察中国古代散文1919—2019年间在法国的范畴界定、文本选择、接受阐释和传播效果等基本情况，分析复杂译介与传播现象之间的关系，探究百年间其译介与传播的历史脉络、功能特征和运作机制，以及从政治到审美、从边缘到热点、从单一到多元的转向。

本书从中国古典诗学视角出发，对延安时期创作旧体诗词的怀安诗社进行了全面系统的考察、研究，是学界第一部关于怀安诗社的专著。在界定怀安诗概念的基础上，本书对怀安诗社的研究现状、社会背景与文化语境、成员组成与活动历程、诗论主张与创作实绩、地位影响与得失成败等问题均进行了较为详细的探析，还重点讨论了李木庵、谢觉哉两位怀安诗人的创作成就以及《游南泥湾》、《延安颂》与《红云曲》等三类怀安诗名篇。总之，怀安诗社

本书运用牧歌视角全面研究罗伯特·弗罗斯特的诗歌，主要从传统性、乡土性、现实性和大众性四个方面探索弗罗斯特诗歌与牧歌的联系，分析其对新英格兰地域的抒写和美国社会现实问题的揭示，以及其艺术特色对大众读者的影响。弗罗斯特是一位现代牧歌诗人，其诗作具有继往开来、推陈出新的意义。

在文学理论中，“阐释的边界”是一个难以忽视的命题，它以阐释的客观性和意义的确定性为核心，在不确定性思潮泛滥的当下被不断激活；它不同于独断专行的法则或律令，而是蕴含着丰富的理论路径和方法论取向，不断涉入更广阔的文化精神领域。本书从概念内涵、历史谱系、建构路径、本体形态、实践策略等不同向度切入，对文学阐释的“边界”问题加以深入分析，由此展开对当代文学理论乃至文化生态的批判性反思和话语重估。本书的目标，

人们都熟悉叶芝感人肺腑的情诗《当你年老时》，但在二十世纪二十年代叶芝初次为中国人所知时，他是爱尔兰民族文艺复兴运动的一员，并深深影响了中国现代的戏剧运动和诗歌创作。多面的叶芝需要多维度的视野去考察，本书从后殖民文化理论、后殖民翻译理论、后殖民生态批评、后殖民女性主义、东方主义、世界主义及比较文学等多维视野对叶芝的诗歌、戏剧和文论进行阐释和研究，呈现给读者集诗人、戏剧家和文化民族主义斗士为一身的叶芝

本书立足于陀思妥耶夫斯基所置身的俄罗斯文化及其与西欧文化关系的宏观语境，从时间处理和空间设置的角度勾画出《卡拉马佐夫兄弟》这部长篇小说的时空形式特征——多重时间系统和聚合性精神空间，以及作家所采用的多镜聚焦、三重透视、梦境与幻觉描写等艺术手段，探讨了这部总结之作如何表达出陀思妥耶夫斯基的生命体验与宗教情怀，揭示出了陀思妥耶夫斯基身处历史转折期的文化焦虑、回归民族文化根基的意愿以及“美拯救世界”的理