文体与意识形态：中国革命文学的多重表达（1927—1949）

本论文集辑录了作者从人类学视角出发，以跨学科方法进行文化遗产研究及文学人类学研究的相关成果。第一部分“文化遗产研究”集中探讨非物质文化遗产的重要理论问题。其中，对非物质文化遗产知识形态中隐匿的西方文字中心主义话语的揭示，既是反思的起点，也是研究展开的基本脉络。相关论文以这一创新性观点为引领，对文化遗产的器物、图像、记忆、身体实践等议题展开了细致深入的探讨。第二部分“文学与人类学研究”则聚焦于文学文

本书系杨义教授在澳门大学主持的“南中国海历史文化研究”课题的阶段成果，论题涉及西学东渐、天主教及新教传教士来华、19世纪华南地区的中英文报刊、20世纪上半叶的民族主义等。三位作者以具体而微的人物个体、文本个案或典型事件为聚焦点，借助报刊、档案等原始史料或代表性文学作品之分析，试图从一个较长的历史脉络中考察近代以来的中西文化相遇与碰撞。从天主教及新教传教士来华，到印刷出版业的新变以及西学、新学读物在

本书在解读古代希腊“政治谐剧”诗人阿里斯托芬时，试图超越古典学者们惯常的“微观历史决定论”的解读方式——以每部谐剧上演前后的历史状况为理解阿里斯托芬每部谐剧时的决定性的导引性线索。认为阿里斯托芬与苏格拉底的分裂是智慧与哲学的分裂。就像墨子在中国先秦思想家群像中是一个异类那样，阿里斯托芬在希腊古典时期思想家群像中也是一个异类。“百家争鸣”的本质在于文化大转型，在于对话者之间的思想关系。本书立足相关古

以戴望舒、卞之琳、何其芳等人为代表的中国“现代派”是白话诗史上一个重要的诗歌流派，随着国内外交流的日益增加，海外学者关于中国“现代派”诗人的研究也不断深入，成果日益丰硕。为了借鉴国外对中国“现代派”诗人的研究成果，促进国内外学术界的相互交流，对中国“现代派”诗人在国外的接受进行总结就显得更为迫切。本书的目的即是站在跨越异质文明的角度，对英语世界关于中国“现代派”诗人的研究成果进行梳理总结，希望能够

“趣味”一词自滥觞以来便引起了广泛讨论。它不仅是西方思想史和文化史的重要概念，也频繁出现在美学、文学、伦理学、哲学、社会学、马克思主义批评，乃至心理学和现代神经学等众多领域。尤其在进入20世纪以后，伴随着加达默尔、布迪厄、伊格尔顿、阿甘本、桑塔格以及阿伦特等现当代思想家对该词的关注，有关“趣味”观念的讨论经久不衰，使该词逐步成为现代批评体系中的核心词汇。本书以观念史的研究方法，再现“趣味”观念在英

南宋孝宗乾、淳年间，辛弃疾、姜夔先后登上舞台，后世词坛始终未脱其藩篱。历代词学家都认识到该时段的重要性但却褒贬各异。具体来看，孝宗词坛打破了晚唐以来艳情词占主导的创作局面，咏物、述怀、说理、祝寿、节序等主题得到突显，“以诗为词”彻底实现，议论与用典极为普遍。与此同时，文人创作与社会娱乐需求出现分离，坊间编选歌本仍以北宋词为主，《草堂诗余》即为典型代表。通过对苏轼和辛弃疾这两位伟大词人进行比较，亦可

本书系作者近年来研究中国现当代文学的成果结集，其总体特点是以作家研究和文本细读为基础，立足于20世纪以来的文学现象，将作家研究、文本分析与文学观念、立场和风格融会贯通，从现代性与鲁迅的文学选择，历史场域中的鲁迅文学，现当代作家的语言、文体及文学的民间立场等角度切入20世纪中国现当代文学的诸多理论问题和作品评价，对文化多元选择下的中国现当代文学进行了个案分析和综合研究。全书展示了作者扎实的理论素养和

莎士比亚批评历来具有与时俱进、常释常新的特点，二十世纪莎评更是如此。本书以二十世纪西方莎士比亚批评史为研究对象，以布拉德雷、斯托尔、蒂利亚德、奈特、格林布拉特等重要莎评家为案例，力求在二十世纪文学批评变革的大视野中展现莎士比亚批评发展的主要脉络。

本著作以“转型”为关键词，聚焦中国当代科幻小说转型过程中的典型现象，重点文类特征及文本个案，勾勒中国当代科幻小说的历史发展及转型图景，力图从历史脉络中考察、把握科技与人的关系、工业现代性美学、外来影响及中国性建构等当下科幻创评前沿问题，为中国当代科幻小说研究做出基础性的学理贡献。